Hadid, ha legado nuevos lenguajes, formas y elementos en los que arte y arquitectura forman un tándem inherente. Ha diseñado la colección de baño Vitae para una marca reconocida a nivel internacional, bajo el amparo de un concepto revolucionario y realizada con magistral técnica en cerámica.

La arquitecta, ha referenciado su compromiso con la innovación, y nos ha entregado a los amantes del arte doméstico unas siluetas naturalistas y orgánicas, que guardan en su esencia el poder de sorprendernos.

Arte, arquitectura, sanitarios y ecología.

Un arte sanitario que además de aportar un diseño dinámico y ergonómico, apuesta por el cuidado del medio ambiente, así como por la sostenibilidad. En esta grácil colección, ha representado un vibrante núcleo de la expresión artística contemporánea.

Atrás quedaron los clásicos soportes del arte. Zaha Hadid nos ha entregado la oportunidad de disfrutar, a quienes se lo puedan permitir, de unas piezas de estar por casa que entregan elegancia y vitalidad. Agua que corre por sus arterias en todos los rangos kelvin.

En la grifería, se atisba un delfín de curvas aerodinámicas emergiendo del océano para ser tocado por los rayos de sol. La clave de su expresión nace de su relación con el agua. La poesía existente entre fluido y grifo, hace que estos elementos domésticos no pasen inadvertidos a ningún mortal.

Modernidad líquida, modernidad en estado puro, modernidad tangible y funcional. Líneas apaciguadas y contemporáneas de gran valor estético. Artificios sensoriales, que ocupan un lugar privilegiado en hogares y espacios colectivos. Son obras de arte artesanales, realizadas con la más alta tecnología. Otorgan resistencia, brillo y movimiento a unos elementos relegados tradicionalmente a su función, y no a su expresión.

Zaha Hadid: Lírica en el baño, poemas que emanan agua.

Depósitos líquidos dejan manar su preciado oro en estado puro, transparente, inodoro, incoloro e insípido para que llegue a nuestra piel como una etérea sensación. Un toque poético bañado por el diseño de Zaha Hadid, quien de forma inteligente y vanguardista ha renovado los cánones de la toilett.

Carácter conceptual en el arte doméstico, el baño visto como un espacio dedicado al deleite y al compromiso con la tecnología. El dinamismo del agua discurre por estas piezas icónicas adscritas al ámbito del diseño de interiores.

Una concepción capaz de conquistar al público más exigente, que ha logrado el galardón en la edición 2017 de los Premios A+Awards del portal Architizer, en la categoría de “Mejor Diseño de Baños y Cocinas”.

Vitae, ha sido la última colección que la diseñadora y arquitecta Zaha Hadid, nos ha legado a los amantes del arte y la arquitectura, cuya inspiración en el movimiento del agua ha desembocado en formas orgánicas en estado puro. Una colección que vibra y hace excepcional la experiencia en el baño.

A+Awards de Architizer, son unas prestigiosas condecoraciones del sector de la comunidad arquitectónica, que anualmente premian a los más notables proyectos de arquitectura, así como a los mejores diseños de interior.

Comunión geológico-artística.

Hadid, reconocida internacionalmente como una de las arquitectas trascendentales del panorama actual, ha trabajado en esta colección junto con su colaborador Patrick Schumacher. Ambos, han conjugado y armonizado su interés en la interfaz entre geología, paisaje y arquitectura, para dar como fruto formas imprevistas.

La fluidez es preponderante, así como se revela en toda la obra civil de la reconocida arquitecta. Diseños transversales que la han elevado a la categoría de adalid del diseño de vanguardia, aspiracional en el ámbito innovador y tecnológico, y una gran urbanista.

Como resultado fiel a su lenguaje y razonamiento arquitectónico, todos y cada uno de sus diseños, todas y cada una de sus obras llevadas a cabalidad. Diseños civiles y de interiores, que inevitablemente la encumbrarán como a una musa para profesionales de todo el orbe, presentes y futuros.

Sí, Arte con mayúscula que en la vida cotidiana fluye sin ser visto, aromas de piedra en las pinceladas, en la naturaleza exacta, en la armonía musicalizada.

Tres tiempos en una idea. Frisos para la eternidad.

Un friso antiguo superpuesto en la literatura de los vivos, de los presentes y los futuros. Un friso para adornar fachadas de seda, de mármol, de polvo mágico intrínseco a su palpitar.

El tiempo decide sobre el Arte, el tiempo lo dice todo. Amansa a los tercos que no lo perciben. El tiempo inocula el Arte en los sentidos de los sensibles, y en los objetos que se muestran vívidos como una bandera al viento, con sus matemáticas áureas que nos miran, nos incitan, nos remueven…el Arte para subsistir.

Capricho de Apolo.

Cómo volar sin ver, oír, palpar; comprender la belleza oculta de los sentimientos expresados en una obra de Arte fruto del capricho de Apolo.

Arte para crecer en un nicho de sabiduría y comprender los hechos de los maestros a través de su cincel. Mañana, escrito hace siglos en los renacentistas rostros de Venus.

¡Ohhh! ¡Venus nacida del mar, del horizonte que nunca llega, de ese fondo marino de estrellas y almas de sal!

Se puede comprar Arte, pero no la sensibilidad, se puede robar Arte, pero no su alma, se puede regalar Arte, pero nunca su estigma de flor en primavera, nunca el armazón de cristal que envuelve su magia.

Sálvate del purgatorio de los ignorantes.

Si no lo entiendes no lo ves, si no lo oyes no lo aprecias, si no te acercas no te salva del purgatorio de los profanos.

¿Cómo vivir sin Arte? Busca cabellos en flor, retoños de almendro rosados con el primer sol, aguza tu vista, que tus manos palpen el frío calizo del sosegado umbral del templo.

Bronce impenetrable, alejado de habladurías y culpables, estatua de sal por mirar atrás, derrumbada por seísmo de lluvia, de la tierra mojada que la engulle, del viento que aleja su cuerpo desmembrado a los desiertos de la ignorancia.

No temas mirar, no temas ver lo que hay detrás del Arte, busca y encontrarás, remueve tu conciencia con olas de saber. Conoce al artista para entender su sentir, su pesar, sus inquietudes, conoce a Goya ensordecido por la enfermedad, bendecido con los susurros del Arte.

Arte de corazón caliente.

Terapia para el espíritu cuando estás triste, terapia para las fisuras del corazón, terapia para escalar una montaña inalcanzable en el mundo real, pero encumbrada en el Arte.

Existencialismo en lienzos y fuentes. Esculturas frías por la brisa de la sierra, de corazón caliente como león de sabana.

El artista, víctima de los sentimientos, vuela alto desde el abismo profundo del genio.

Un damnificado reincidente en el mundo romántico de los sentidos; inquietudes creadas. Corpóreos recién nacidos en lienzos de lino, en roca vetada, en muros desangelados bajo el manto de la noche.

Espectador, audaz en un intento por comprender, curioso como un felino, te acercas, observas, te embriagas de la emoción del descubrimiento, ¿puedes vivir sin Arte?